【なんのため】模写が意味ない理由7選とメリットがヤバい

「模写は意味ない」「模写は無駄」

そんな声を耳にすることも多いですが、

「模写には、9割の人が知らないメリットがある」

という声も耳にすることもあります。一体どちらが正しいのでしょうか?気になりすぎたので独自のアンケート調査(n=100人)を行いました。

この記事では模写が意味ないと思う人の割合から噂の真偽に決着をつけ、経験者に聞いた意味ない理由意味ある理由(メリット)代わりになるものよくある質問と回答をご紹介します。

執筆・監修

この記事の執筆・監修を担当したhanaです。

意味ないことを減らすことで人生が豊かになると信じています。

逆に、本当は意味(メリット)があることを逃さないようにすることも大切なことだと思います。

この記事は消費者庁国民生活センター厚生労働省の発信情報を参考にし、コンテンツ制作ポリシーに則り作成しています。

目次

模写が意味ない7つの理由・口コミ・メリット

模写が意味ない7つの理由・口コミ・メリット

模写が意味ないと言われる理由は一体なんなのか、経験者100人に独自アンケート調査した結果をご紹介します。

模写意味ないと思う人の割合

模写が意味ないと思う人の割合は100人中35人です。

読者のあなたは多数派でしたか?少数派でしたか?

記事の続きで「意味ない派」「意味ある派」の理由・口コミをご紹介してるので見てみてください。

hana

「なるほど!」と納得する意見や「それそれ!」と共感できる意見があります。

調査方法

設問:「模写は意味ない」と思いますか?

回答:選択方式(意味ないと思う、意味あると思う)

回答者:模写の経験者

回答数:100人

模写は意味ない派の理由・口コミ

「模写は意味ない」と答えた人に、その理由を聞いてみました。

アンケート回答者

模写を続けたものの、オリジナル作品を描くときに独自のアイデアが思い浮かばなかった。(男性)

アンケート回答者

模写ばかりしていたら、自分のスタイルが確立できず、似たような絵しか描けなくなってしまった。(女性)

アンケート回答者

模写をやっても、結局は技術が上がらず、ただ時間を無駄にしている気がした。(男性)

アンケート回答者

オリジナルのキャラクターを描こうとしたとき、他の作品の影響が強すぎて、自分らしさがなかった。(女性)

アンケート回答者

模写を続けていたが、創造力が鍛えられず、オリジナルのストーリーやキャラクターが思いつかなかった。(男性)

アンケート回答者

一度、完全に模写に依存してしまい、自分のアイデアを生み出す能力が衰えたと感じた。(女性)

アンケート回答者

模写をして学んだ技術が実際のオリジナル制作でうまく応用できず、会得感がなかった。(男性)

模写は意味ある理由・メリット・口コミ

「模写は意味ある」と答えた人に、その理由を聞いてみました。

アンケート回答者

模写を続けるうちに、オリジナルの作品が生まれるきっかけが増えた。模写を通じて描き方や表現技法の深部を学び、自分のスタイルに反映させることができたからだ。(男性)

アンケート回答者

友人が模写した作品を見せてくれたとき、その作品が本物に勝るとも劣らない出来栄えだった。それを見て、自分も模写が創造性を育む方法だと実感した。(女性)

アンケート回答者

最初は単純な模写だったが、次第に自分の解釈を加え始めたところ、オリジナルの要素が増えてきました。模写を通じて、そのプロセスを楽しめるようになったんです。(男性)

アンケート回答者

有名な絵画を模写することで、見過ごしがちなディテールや技法に気づくことができた。それが結果的に、自分の絵画力向上に直結した。(女性)

アンケート回答者

模写をしているときに、自分だけの描き方を見つけました。それがきっかけで他の作品にも応用し、自分独自のスタイルを形成する手助けとなりました。(女性)

アンケート回答者

模写はただのコピーだと思っていたけれど、何度も繰り返すうちに、元の作品に込められた深い意味や技術を理解するようになり、それが自分の作品作りに役立っています。(男性)

アンケート回答者

アート教室で模写の課題が出たとき、ただの練習だと思っていたが、模写を通じて細部の緻密さや色使いのバリエーションに気づくことができ、それが自分の創作活動につながった。(女性)

意味ないと思う人におすすめ!模写の代わり

意味ないと思う人におすすめ!模写の代わり

意味ある派の意見を聞いても「模写は意味ない」と思う人のために、模写の代わりになるものをご紹介します。

きっと納得できる答えが見つかるので最後までご覧ください。以下が模写経験者に聞いた代わりになるものです。

アンケート回答者

「Drawing Tablet」でデジタルアートが簡単に。描いた絵がそのままPCに保存されるので、模写より効率的!

アンケート回答者

「Art Projector」で紙に投影してトレースするだけ。自動的にバランスが取れて、上達を実感しています。

アンケート回答者

「Grid Drawing Tool」で写真をグリッドに分割。正確なプロポーションが捉えやすく、模写より楽しいです。

アンケート回答者

「AI Art Generator」で好みのスタイルの絵を生成。インスピレーションを得るのに最適で、模写より自由度が高い。

アンケート回答者

「Tracing Light Box」を使って薄紙にトレース。細かい部分も見やすく、模写よりも早く完成します。

アンケート回答者

「Digital Art Software」はレイヤー機能が便利。描き直しが簡単で模写の手間が省けます。

アンケート回答者

「Virtual Reality Art」のアプリで立体的に描ける。模写だと表現しづらい奥行き感が再現しやすいです。

以上が代わりになるものです。

模写についてよくある質問【意味ない以外】

模写についてよくある質問【意味ない以外】

模写についてよくある質問をご紹介します。

模写で絵は上手くなるのか?

結論から言うと、模写で絵は上手くなります。模写は、絵の基本的な技術を磨くために非常に有効な方法です。理由は、自分で描くよりも手本があることで、正確な線や構図、陰影のつけ方に気付けるからです。

例えば、絵を描き始めたばかりの人が全く何も見ずに自分の頭の中だけで描くことは非常に難しいです。しかし、優れた作品を模写することで、その絵がどのように構成されているのかを学ぶことができます。具体的に言えば、有名な絵を何度も模写していると、その絵の特徴やコツが自然と身についてくるものです。

もちろん、模写だけではなく、オリジナルの作品を描く練習も大事です。しかし、模写によって得た技術や知識は、オリジナル作品の質を高めるための重要なステップとなります。

hana

模写は技術を磨く上で大変効果的です。絵の基本を学びながら自分のスタイルを見つけていきましょう。

イラストの模写はダメですか?

イラストの模写は決して悪いことではありません。むしろ、学ぶための非常に有効な方法です。ただし、模写にはいくつかの注意点があります。まず、模写した作品を他人に自分のオリジナル作品として見せたり、公開するのは避けましょう。

理由としては、著作権の問題が関わってくるからです。特に商業用に模写したもので利益を上げようとする場合、法に触れる可能性が高いです。しかし、学ぶ目的であれば問題ありません。例えば、プロのイラストレーターでも、過去には模写をたくさん行って技術を磨いてきた人が多いです。

もう一つの注意点として、単に真似をするだけでなく、なぜそのような技術が使われているのかを理解することが重要です。そうすることで、あなた自身のスキルとして身につけることができます。

hana

模写は学びの一環として非常に役立ちますが、著作権や学びの姿勢には気をつけましょう。

イラストの模写はどこまで許される?

模写の範囲に関して言えば、個人的な学習目的であれば広い範囲で許されると言えるでしょう。自分の技術向上のために模写を行うことは、非常に効果的です。ですが、その模写を他人に公開する場合には注意が必要です。

公開する際には、オリジナル作者の許可を得るか、公開の方法に気を付ける必要があります。例えば、SNSやブログで作品を共有する場合、必ずオリジナル作品であることを明記し、それが模写である旨を伝えると良いでしょう。

また、著作権が存在する作品をそのまま模写して公開することは法的リスクを伴うため、避けるべきです。イラストの模写は、あくまで技術を磨くための手段と捉え、自分の中での学びとして活用するか、公開する際には適切なクレジットを入れることが大切です。

hana

個人的な学習目的であれば模写は許されます。ただし、公開する際は著作権に配慮しましょう。

模写が上手いのは当たり前?

模写が上手いことは、絵を描く上での基本スキルです。なぜなら、模写は観察力や手の動きを鍛え、自分の描きたいものを正確に表現するための重要な練習方法だからです。多くのプロのアーティストも、最初は模写から始めて技術を向上させることが多いです。

しかし、模写が上手いだけでは独創性が欠けることもあります。模写は他人の作品を真似る行為であり、自分自身のアイデアやスタイルが発展しにくいというデメリットも存在します。だからこそ、模写を練習するだけでなく、自分の創作にもチャレンジすることが大切です。

hana

模写が基本であるのは間違いありませんが、自分のオリジナリティも育むことが重要です。

模写だけ上手いのはダメ?

模写だけ上手いのは良くないという意見もあります。理由は、模写だけでは自分の個性や創造力を表現できないからです。模写で得られるスキルは重要ですが、それだけでは自分自身のアートを作り出す力を磨ききれないという問題があります。

具体的に言うと、模写は他人の作品を再現する練習ですが、オリジナルの作品を生み出すためには、自分のアイデアを形にする力も必要です。たとえば、漫画家やイラストレーターになるためには、キャラクターデザインやストーリーテリングの能力も重要になってきます。

hana

模写だけに頼らず、自分の創作にも時間を割くことで、より幅広いスキルを持つことができます。

模写がすごくないと言われる理由

模写がすごくないと言われる理由にはいくつかの要因があります。一つ目は、模写は他人の作品を参考にしているため、独自性がないと判断されがちな点です。多くの人はオリジナリティや創造性を重視するため、模写だけでは評価を得にくいのです。

二つ目は、模写はあくまで練習の一環であり、本当の技術や創作力を試す場ではないと見られることです。たとえば、美術学校の入試でも、模写の技術だけでなく、自分のアイデアを形にする能力が問われます。模写が上手くても、自分のオリジナルの作品が評価されるわけではありません。

hana

模写は良い練習方法ですが、自分の作品も作成し、他人と差別化する力を養うことが求められます。

模写のメリットとは?

模写の一番のメリットは、基本的なデッサンスキルを向上させることができる点です。模写を通じて、対象物の形や陰影、質感を理解し、手元のコントロールを練習できます。これにより、自分の描きたいものが正確に描けるようになるのです。

さらに、模写は観察力の向上にも役立ちます。細部までじっくり見て描き写すことで、自分の注意力を磨くことができます。また、模写は作品の完成度を高めるための技術も学べます。プロの作品を学ぶことで、構図や色使いのテクニックを学び、自分のスタイルに活かすことができます。

ただし、模写には注意点もあります。オリジナリティが失われる可能性があるため、そのままにせず、自分の作品に取り入れる際には必ずアレンジを加えることが大切です。また、模写にばかり頼りすぎると、自分の意図やアイデアを具現化する力が衰えてしまうこともありますのでバランスが重要です。

hana

模写は技術向上のための強力なツールですが、オリジナリティを忘れずに取り入れましょう。

おすすめの模写方法

模写のおすすめ方法としては、ステップバイステップで進めることが重要です。まず、シンプルな形状や線描から始めると良いでしょう。たとえば、一枚の写真やシンプルなデッサンを選び、それをできるだけ忠実に再現してみます。こうすることで、基本的なデッサンスキルを鍛えることができます。

次に、少し難易度を上げ、陰影やテクスチャに挑戦しましょう。シャドウやハイライトを意識しながら描くことで、立体感を出すテクニックを学べます。また、風景画や人物画など、ジャンルを変えて挑戦するのも効果的です。多様なスキルを身に付けることで、自分のアートの幅が広がります。

最後に、模写では頻繁に手を休め、完成した作品を客観的に見つめることが大切です。間違いや改善点を見つけるために時間をかけて確認することで、次回の模写に反映させることができます。この方法を繰り返すことで、確実に技術が向上します。

hana

模写のステップを踏むことで、基礎から応用まで幅広くスキルが身に付けられます。

模写が上手くなるコツとは?

模写が上手くなるための第一のコツは、継続的に練習を重ねることです。いきなり完璧を求めず、失敗を恐れずに描き続けることで少しずつ上達します。たとえば、毎日15分から30分の模写時間を設けると、自ずと手も慣れてきますし、観察力も鋭くなります。

次に、目標を設定し、それに向かって段階的に進むことも重要です。ただ漫然と模写をするのではなく、「今日はこの部分を完璧に描く」「今週は陰影に集中する」など、具体的な目標を設定することで効率よく練習が進みます。目標達成の達成感も、継続のモチベーションになります。

また、模写に対するフィードバックを得ることも大切です。例えばSNSやアートコミュニティで自分の作品を公開し、アドバイスをもらうと良いでしょう。他人の目は自分では気付けないポイントを教えてくれます。これを活かして、次回の取り組みに反映させることが、効果的な成長に繋がります。

hana

目標設定とフィードバックを活用し、地道に努力を続けることが模写上達のポイントです。

模写のやり方を解説

模写は、文章力を向上させるための有効なテクニックです。まず、模写する文章を選びます。自分が好きなライターや参考にしたい文章をピックアップするのがポイントです。次に、その文章を丁寧に手書きで書き写します。手で書くことで文章のリズムや構造を自然に理解できるようになります。

次に、書き写した文章をじっくり読み返し、なぜその文章が効果的なのかを考えます。その後、その文章の構造や表現方法を活用して、自分のオリジナル記事を書いてみましょう。このプロセスを繰り返すことで、自然に文章力が磨かれます。

ただし、模写には注意が必要です。他人の文章をそのまま使うことは著作権侵害になる可能性がありますので、模写はあくまでもスキルアップのための練習として行いましょう。また、最初は慣れないかもしれませんが、続けるうちにコツをつかむことができます。

【まとめ】模写が意味ない理由・口コミ・メリット

模写が意味ない理由・口コミ・メリット

模写が意味ないと言われる理由や経験者の口コミ、実際にはメリットがあることをご紹介しました。

最後に、この記事のポイントをまとめます。

  • 模写が意味ないと思う人は100人中35人いる
  • 模写が意味ない派と意味ある派の理由を紹介
  • 模写が意味ないと思う人のための代替案も紹介
  • 模写で絵は上手くなるが、オリジナリティも重要
  • イラストの模写には著作権に注意する必要がある
  • 模写は基本的なデッサンスキルを向上させる
  • 模写は観察力の向上に役立つ
  • 模写に対するフィードバックを得ることが重要
  • 模写を継続することで技術が向上する

他にも意味ないと言われていることを独自調査した結果をご紹介しています。知らなきゃ損するメリットが隠れてることもありますので、ぜひ他の記事もチェックしてください。

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